中国电力商务网传奇人物，丢勒！(一）-精彩画艺美术馆

传奇人物，丢勒！(一）-精彩画艺美术馆

公元15世纪,在德国细伦堡附近的一个小村子里,住着一户人家。
户主是一个金匠（金匠就是指靠制作金戒指，金手镯为生的人）,勤劳的金匠每天都要辛勤工作18个小时... ...来养活他的18个孩子没错,18个!组一支足球队还多7个替补。也无怪金匠每天都要埋头苦干18小时,少干1个小时可能就会饿死1个......因此尽管金铺的生意不错,却也只能勉强维持温饱。
在这18个孩子中,有一对爱好绘画的兄弟。他们从很小的时候就展现出绘画方面的天赋。可他们们知道,父亲没有能力供他们去学画画。
两兄弟商量来商量去,想出一个办法:先让其中一人去学画画,而另一个则要做出一点儿牺牲,到村子附近的矿坑打工赚钱,来供他的兄弟学画。
当然啦,被资助的那个也不能忘恩负义,学成后必须用画画赚的钱来资助矿中的兄弟完成绘画梦想。
简单的说，就是“让一部分人先富起来”。
小小年纪就能有这种头脑，着实不容易啊... ...
但是问题又来了——现在摆在他们面前的，是一道双项选择题：
A：在明亮的画室里画裸女。
B：在漆黑的山洞里抡大锤。
兄弟俩你看看我，我看看你... ...经过一夜苦思冥想之后，他们想出一个最公平的方法来决定彼此的命运——抛硬币。
结果,弟弟的手气好一点儿... ...
哥哥愿赌服输,成为一名矿工。谁都没想到,他们的这个决定,将创造艺术史上的一位传奇人物——阿尔布雷希特?丢勒

纵览整个德国画坛,名画家有许多,也不乏大师级的人物。翁其钊但却找不出一个能和丢勒相提并论的画家。如果硬要生拽一个出来凑数的话,那也只有巴洛克时期的大师鲁本斯可以勉强算上一个了。
“勉强”倒不是因为鲁本斯实力不够,实在是是因为他除了出生在德国外,和德国基本扯不上什么关系。就连德国人自己,大多也不把鲁本斯列入“德国画家”的行列。(如果你去维基百科上搜“德国画家”叶家河图,你甚至可以在名单中看到希特勒的名字,但却找不到鲁本斯。)关于鲁本斯的故事,我在后面也会做详细的介绍。
那么,凭什么说丢勒是德国画坛的No.1(第一名)呢?
因为他不仅是一个画家,还是个成功的企业家、科学家、社会名流…丢勒的头衔实在太多了绝对是个全方位发展的稀有人オ。这可能和他是个处于“双子”和“金牛”之间的男人有关吧!(我对星座一窍不通,这句话纯属瞎掰,不过他的生日倒真的是5月21日。)
我们先从丢丢勒的“自画像”开始聊丢手绢简谱。

丢勒的性格中有几个明显的特点:爱学习,追求完美,喜欢赚钱和自恋。不知道这是否符合双子座+金牛座的性格,但看他的自画像就可以充分体会到“自恋”这一点。简单地说,就是一个字一“帅”！
这是丢勒13岁时的自画像,也是现存最早的丢勒真迹。
当然这幅画并不怎么帅,但就一个13岁的小子来说,能画成这样,无论论放什么年代都是个神童啊美味星球!而且更“丢”的是,他在画这幅画时居然一根线条都没有修改过,就是所谓的的“一气呵成”！
画面的右上角还有他自己写的一段文字,介绍了他这幅画是照着镜子画的…其实这不用写也能猜到,那时画自画像,不看镜子还能看什么?又没有照相机。但丢勒从那时开始,就很喜欢在他的画里写字,有介绍画法、说明背景的,也有诉说心情、玩“心灵鸡汤”的。他要能活到今天,那绝对会是个“微博控”啊！

这是丢勒22岁时画的自画像,和之前的那幅自画像相比,明显长大了许多,而且绘画技艺也明显更加精湛了。
他在画中的这身行头,按照今天的审美标准看,确实有点儿奇怪。紧身睡袍加一顶怪异的小红帽,怎么看都像是个“娘娘腔”。但据说这是当时的流行服饰,只有时尚型男才会穿的。

他的手中,拿着一棵草... ...这可不是一棵普通的草,关于这棵草的含义,有着许多不同的解释。最常见的一种解释,说它是一种名叫刺芹(Eryngium)的植物,象征着爱情。(刺芹也是制作春药和壮阳药的原料。)

在丢勒的头顶上还写着一句莫名其妙的话:“我的命运早已注定。”
这句话是什么意思?为什么会出现在他的自画像里?如果你知道他画这幅画的目的,似乎就能看出一些端倪了... ...
这幅画其实是用来寄给他的未婚妻的,类似于现在的“相亲照片... ...”
丢勒的婚姻是一段包办婚姻,这门亲事是丢勒他爹在他出门求学时为他订下的,对象是村里最有钱的铜匠的女儿,名叫阿格尼丝?弗雷(Agnes Frey)。
这是一段让人费解的婚姻,至少我觉得它很奇妙,因为我实在弄不清丢勒当时是否满意这桩婚事。虽然种种迹象表明,他应该并不太满意,但从弗雷的日记里看,他们似乎又很恩爱。如果你今天去组伦堡的丢勒故居,还会看到一个打扮成中世纪妇女的工作人员,用丢勒老婆的口吻吻向你介绍丢勒的生平。说老实话,我始终觉得这个场景有些诡异... ...
让我最想不通的一点是,如果丢勒不情愿,干吗还把自己画得那么帅?
弗雷收到画像后的第二年,就迫不及待地和丢勒成亲了。也难怪,少女一般都对帅哥没有抵抗力,而且还那么有オ,看到这幅自画像能不流口水已经是万幸了。
到这里似乎都看不出有什么不对劲儿的地方,接下来奇怪的事就来了... ...
结婚不到3个月,丢勒就丢下新婚没多久的“丢太”,独自一人跑到意大利去了。
说起去意大利的原因李家军贴吧,更让人有点儿哭笑不得一一躲避瘟疫!丢勒居然能做到如此洒脱?!他要不是对“丢太”的抵抗力有十足的信心,就是恨她恨到到晈牙切齿,打算回来为她收尸了... ...
当然,这只是我自己的臆测,但是丢勒经常丢下老婆独自出门旅游却是个事实,而且他经常一走就是好几个月,甚至几年。可能丢勒自己也说不出旅行的意义,也有可能,离开她,就是旅行的意义... ...
在丢勒的众多旅行中,有两次意大利之行对他之后的绘画事业产生了很大影响。说是旅行,其实更像是“出国深造”。
当时的欧洲正在搞文艺复兴运动，整个文艺复兴的中心就在意大利。
他在当时两所最著名的的“大学”(佛罗伦萨派和威尼斯派)中,选择了威尼斯作为他“读研”的学校。至于选择威尼斯原因,就和流川枫选择湘北一样一“离家近”。

丢勒的“教授”是一个名叫乔凡尼?贝利尼( Giovanni Bellini)的人。这可是个不得了的人物。他生于艺术世家,他他的父亲、兄弟、小舅子都是名画家。当然,乔凡尼?贝利尼是家里最有名也是最成功的一个。他不仅是“威尼斯大学的“校长”(威尼斯画派的创始人),而且在收徒弟方面也很有一套。他徒弟中的乔尔乔内( Giorgione]和提香 Titian),后来都成了独当一面的大师级人物。
丢勒虽说不是贝利尼的正式弟子,但也深受其影响... ...

左图是贝利尼的名作《圣母子像》。
右图则是丢勒模仿贝利尼所画的。
可以看出,从构图到用色都十分的相似,以至于这幅画一直到几年前还被认为是贝利尼的作品。

在意大利留学期间，丢勒不仅得到了名师指点，而且还交到了一些好朋友，比如——拉斐尔。
虽然并没有证据表明他俩曾见过面,但可以肯定的是他们一直保持着“神交”的关系…他们通过书信表达对彼此的敬仰之情,并且还互赠画作。拉斐尔曾经送给丢勒一幅自画像,而丟勒勒则回赠了一幅非常神秘的画巨龙王座,据说这幅画乍看只是一张白纸,要对着阳光才能看出纸上的内容。可惜没人见过这幅画,也许是太阳晒得太多晒焦了吧... ...
两次意大利之行,对丢勒这个“乡巴佬”来说,实在是大开眼界。如果他一直待在他出生的那个镇上,那能交到的朋友除了铜匠就是铁匠,怎么可能和拉斐尔这种传奇人物有交集?所以说,趁年轻时“行万里路”还是非常重要的。



再看他这时候的自画像法蒂玛之手,也变得“时尚”了许多。烫了个“小波浪”发型,蓄起了富有艺术气息的胡须,甚至还戴上了高贵的白手套,再对比一下前面那幅自画像,活脱脱就是从“小红帽”到“白马王子”的蜕变... ...
两年后,他又创作了一幅自画像,这也是他最经典的一幅自画像。

这幅画画的是他28岁时的样子,依然是那飘逸的长发胡和生,华丽的服饰。当时的欧洲人认为,28岁对于一个男人来说是最好的年纪。在这个年岭的男人已经累积了一定的生活阅历,正脱离稚气,趋向成熟,用“风华正茂”来形容全球铁合金网,再恰当不过了。
但是,除了“帅”以外,这幅画还有什么特别之处呢?
首先是它的构图,当时的画家肖像画大多都不会正对“镜头”。(注意,是“大多”。)

《朱迪斯与赫罗弗尼斯的头》 Judith with the Head of闪灵侠,Holofernes), 1530
这是丢勒在生意上的最大竞争对手老卢卡斯?克拉纳赫（ Lucas Cranach deAelterel）的作品(请暂时忽略画中的那颗人头,关于这颗人头的故事,会在后面关于克里姆特的文章里详细介绍)深宅1927。那时肖像画中的人物大多是以45度角的pose(姿势)呈现的。这倒并不是因为他们对自己的半边脸比较有信心中国电力商务网,主要是因为当时的画家在不断的尝试和练习中,发现用这个角度来呈现人物,会带给人更加逼真的视觉效果,就是所谓谓的“三维立体感”。当然了,自画像的的45度pose主要还是因为要用镜子画,画侧面要相对容易一些。
但是丟勒的最大爱好就是做别人没做过,或者没想到过的事。不夸张地说,如果当时技术允许的话,他甚至可能会去拍3D电影。
关于“正面描绘难以凸显人物”这个问题,丟勒也想出了一个很巧妙的解決方案——黑色背景,只要把背景全涂成黑色,那不管从哪个方向画人物,都不会淹没在背景中,可谓360度无死角。(当然这个方法也有它的不足之处,那就是他没有考虑到非洲兄弟的感受... ...)
图片 来源于《小顾聊绘画》
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